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Por haber inspirado a grandes figuras del rock, estas ciudades atraen a cohortes de fanáticos siguiendo los pasos de sus ídolos. De vuelta a las fuentes de la leyenda.

1. Nico y Nueva York

Chelsea chica, 1967
«Aquí está la habitación 506 …» Las primeras palabras de la canción interpretada por la musa deAndy Warhol designar una habitación en el famoso Hotel Chelsea. En un texto de Lou ReedNico cuenta en su voz cavernosa la extraña fauna que habita en los pasillos de este lugar, que en ese entonces era un verdadero caravanserai subterráneo de Nueva York. Para su primer álbum en solitario, la ex modelo alemana pudo contar con geniales colaboradores, comenzando con miembros de la Velvet Underground, de la cual ella era la cantante efímera, pero también Bob Dylan (Lo guardaré con el mío) y el principiante Jackson Browne, incluida la canción Estos dias Ahora es una figura clásica. Junto a su carrera como cantante, el icono de los años sesenta se convirtió en la musa del cineasta. Philippe Garrel y apareció en varias de sus películas experimentales. Desaparecería en 1988 en Ibiza después de una caída de bicicleta.
222 oeste en la calle 23, Manhattan. La dirección era conocida por todo el planeta pop y la élite artística de los años 1960-1970. la Chelsea Hotel, un edificio de ladrillo construido en 1883, vio en sus paredes cada vez más decrépitas y se extendió con frescos psicodélicos, Janis Joplin, Jimmy Hendrix, Jim Morrison, Leonard Cohen, pero también el cineasta Milos Forman y muchos otros … Su gerente, el adorable Stanley Bard, proporcionó la pensión gratuita a los clientes más en quiebra. Desde entonces ha sido despedido pero sus últimos inquilinos se resisten. En decadencia, el Chelsea Hotel está esperando una renovación y su promotor no está listo para dejarlo ir. Visita este monumento del pop antes de que sea demasiado tarde, aunque solo sea para honrar a sus fantasmas.

Chelsea Hotel

Chelsea Hotel, Nueva York

2. The Eagles y Los Angeles

Hotel de California, 1976
Los Ángeles siempre ha sido una tierra prometedora para los aspirantes a artistas. Palmeras, playas y chicas en bikini. ¿Quién no encontraría inspiración en semejante entorno? Excepto que después de muchos años de excesos de todo tipo en el depravado mundo de la música de Los Ángeles, las secuelas de la fiesta a veces son difíciles y la adicción a la droga se convierte en una carga real. Tanto por el trasfondo de la canción de culto Eagles cuyas letras sibylline han sido interpretadas por los fanáticos de muchas maneras: muchos ven un centro de rehabilitación para estrellas de rock, otros son una guarida de satanistas. Don felder acorta las extrañas hipótesis al hablar de su canción como una parábola en el lado oscuro del sueño americano. Una cosa es cierta: a pesar de su extraordinaria duración (más de 6 minutos), Hotel de California y su inolvidable solo tuvo un éxito monstruo con millones de copias vendidas en todo el mundo. ¡El lado bueno del sueño americano, esta vez!

Las águilas ponen en palabras y en música un California que era menos paraísos artificiales que un viaje hacia abajo. la‘Hotel California cuyas palabras nos dicen que está unida por «una carretera oscura y desierta» es un símbolo, incluso si Beverly Hills podría haberla protegido. En lugar de visitar un centro de «rehabilitación», dirígete a la playa de Malibu, por la carretera de la costa del Pacífico, preferiblemente al atardecer y pon la canción al máximo para ponerte de humor: Es aquí donde Don Felder habría desarrollado la serie de acordes de este título mítico.

Hotel de California

Hay un hotel de California en Los Ángeles ...

3. La trilogía de Berlín de David Bowie

 

Bajo, héroes y inquilino, 1979–1980
Ziggy almacenado en el guardarropa, Bowie escapar de la atmósfera corrupta de Los Ángeles para regresar a Europa, en el lado electro de los alemanes de Kraftwerky firme un tríptico que fechará: Bajo, héroes y inquilino. No es un gran éxito comercial, sino la caja de herramientas de las próximas dos décadas. Detrás de escena Brian Eno, productor de genio, da sus indicaciones a los músicos con la ayuda de una baraja de cartas que él inventó, Estrategias oblicuas, haciendo que la ley de aleatoriedad prevalezca en su juego. sonido monumental fresco, con sus fases rápidas, lentas, minimalistas o cubiertas de volutas orquestales. Desde new wave hasta electro, todos compartieron el botín. Y Bowie, «el sintetizador de su tiempo», definitivamente ha sentado su leyenda en estos tres álbumes.
Sólo héroes Se produjo en el enclave de Berlín, pero el clima es el de las orillas del Spree antes de la caída del Muro. Berlín Occidental era entonces un oasis rodeado de alambre de púas de la Cortina de Hierro en el que se vivía en las torres de vigilancia. Inspirador, no? La ciudad es entonces un crisol de la contracultura donde algunas estrellas de rock en perdición, David Bowie, pero también Iggy Pop o Nick Cave un poco más tarde, vienen a buscar un nuevo impulso creativo. Para revivir este momento clave en la historia del rock, diríjase a Kreuzberg, un barrio que conserva parte de su espíritu subversivo de la década de 1980. Fritz Music Tours (www.musictours-berlin.com), organice recorridos por los famosos Hansa Studios donde David Bowie y muchos otros han grabado sus álbumes. Luego dirígete a Oranienstrasse, donde el club SO36, la meca de la cultura punk, se lleva a cabo contra viento y marea.

Bowie, Berlin

Una plantilla que representa a Bowie, en las calles de Berlín.

4. Oasis y Manchester

(¿Cuál es la historia?) Gloria de la mañana, 1995
Si el planeta roca volvió a la hora inglesa a mediados de la década de 1990, es en gran medida oasis que debemos El grupo Manchester no es el primero en surfear la ola pop del Reino Unido, pero el triunfo de su segundo álbum nunca se vio desde los Beatles. La receta Hermanos Gallagher ? Un verdadero saber hacer para componer golpes imparables, un cierto talento para llenar los estadios y una leyenda negra (declaraciones escandalosas, exceso de drogas) para alimentar a los boletines musicales y volver a conectar con el gesto de rock de los años 70. Entre los miedos, los terribles hijos del pop británico han entretenido a su público con algunas pepitas de pop-rock, antes de partir con un rugido en 2009.
El feudo urbano de Oasis, Manchester, rezuma rock, cerveza y fútbol. Fachadas de ladrillo, páramos industriales y clubes míticos como la Hacienda, cerraron en 1997. Una ciudad llena de humo para desear que oscureciera, Joy Division, los Smith, antes coronado el Gallagher. Oasis fue originalmente llamado The Rain. Nada sorprendente en estas latitudes. Una peregrinación allí te permite codearte con una colorida fauna: punks, hipsters, mods, góticos … «conciertos» (conciertos), el «Roadhouse» ve la escena local suceder, pero no solo. la Academia de Manchester está más reservado para máquinas grandes. No te olvides del electro en clubes como Warehouse Project y Sankeys. Los mancunianos nunca han sido pingüinos en este registro. Y para que el turista salga de la estación de Picadilly, diríjase al Barrio Norte, el escaparate de moda de la ciudad, el bazar habitual, bares, discotecas, tiendas.

El Roadhouse

Concierto de Bare in the Woods en Roadhouse, Manchester, 2011.

5. Elvis Presley y MeMphis

No seas cruel, 1956
¿Quién nunca ha comido banana mientras escuchaba? Elvis ? El sugestivo balanceo del rey, su timbre con temas de blues y country, los salvajes ritmos binarios de sus canciones se sumergieron al borde del éxtasis místico, todo lo que Estados Unidos tenía chicas con medias y faldas plisadas. Fue en 1956 que el rock and roll hizo un gran avance en los Estados Unidos bajo el impulso de Elvis, cuyos títulos, entre los cuales el memorable No seas cruel escrito por Otis Blackwell, líder en ventas. En diciembre de este año famoso, Elvis se encontró por casualidad. Carl Perkins, Jerry Lee Lewis y Johnny Cash en Sun Records Studios en Memphis. La grabación que resulta de su carne improvisada, rebautizada como «La sesión del millón de dólares», tiene una versión fascinante de No seas cruel.

Blues, rock and roll, country … Memphis se enorgullece de haber visto nacer las mayores corrientes de la música popular estadounidense en el siglo XX. Además, vamos principalmente a la ciudad natal de Muddy Waters y BB King para reunirnos en los lugares sagrados del rock and roll. Comience su peregrinación por 706 Union Avenue, dirección de Sun Studio: ahí fue cuando todo comenzó con la grabación en 1951 de Rockett 88, primer ejemplar sonoro de rock. Luego, un autobús lo llevará a Beale Street, la histórica arteria de blues, antes de la parada imperdible en Graceland, la residencia kitsch del Rey que se ha convertido en un museo, y que también alberga su tumba en 51 Elvis Presley Boulevard.

Elvis Presley Boulevard, Memphis, Tennessee

6. Nirvana y Seattle

Ven como eres, 1992
Escrito y creado como un himno a la singularidad y la marginalidad, Ven como eres se ha convertido en un modelo de tubo universaljunto a Huele a espíritus adolescentes, desde el lanzamiento del segundo álbum de nirvana. Debajo de los acordes de guitarra y por la voz de Kurt Cobain, el grunge, fusionando punk y rock alternativo en una bola de angustia existencial, ha pasado abruptamente de la escena confidencial de Seattle MTV bucles, impulsando a otros grupos como Alicia en cadenas en la escena internacional. Si la gran hora del grunge ha pasado, Seattle, sigue siendo el hogar privilegiado de las escenas alternativas estadounidenses.

El banco de Kurt

7. LOS BEATLES Y LIVERPOOL

Penny Lane / Strawberry Fields para siempre, 1967
Un solo, dos canciones y tres golpes de genio. Tomó la publicación aislada de este sencillo de doble cara bajo la presión insistente de los productores paraBeatles inventan un nuevo sonido, cambian el curso de la historia del rock y cambian para siempre la imagen de su ciudad natal. Sí, es el hosco Liverpool que se destaca en estas dos canciones con letras nostálgicas e hilarantes:John Lennonevoca enStrawberry Fields Forever un orfanato del Ejército de Salvación cerca del cual jugó de niño, mientrasPaul Mc Cartney recuerda conPenny Lane Un barrio de su infancia.En la fase de intensa creatividad que precede al lanzamiento del álbum de su apogeo, Sergent Pepper, los arreglos dan orgullo a los experimentos sonoros, anunciando la ola psicodélica que está a punto de romperse.
Liverpool ha tenido éxito en la construcción del legado de los Beatles. Desde el aeropuerto, renombrado John Lennon, tendrá derecho a una estatua del autor deimaginar. En la ciudad, además de lo popularMuseo de la historia de los Beatles, varias agencias ofrecen tours dedicados a Fab Four. El autobús de dos pisos del Magical Mystery Tour sigue una ruta a través de Penny Lane, el lugar de nacimiento de George Harrison, el pabellón familiar de Paul McCartney en 20 Forthlin Road o el de John Lennon en 251 Menlove Avenue, antes de detenerse. en el Cavern Club, su primera escena, y en el Casbah Coffe Club. En cuanto a los «Strawberry Fields», el edificio victoriano demolido alrededor de 1970, dio paso a una estructura amigable para los niños, el «John Lennon Court», cerrado hace unos años. No es necesario buscar en el portal original: demasiados fanáticos se han degradado, solo verá una réplica.

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